Solo conéctate
Galería

Sharon Lockhart Maja y Elodie, 2003 Impresiones de desarrollo cromogénico Dos partes, cada una: 49 x 65 in. (124,5 x 165,1 cm)
Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo de Cari y Michael J. Sacks, 2005.27.a-b © 2003 Sharon Lockhart Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago
Nicolas Africano , me lastiman, 1980
Acrílico, magna, óleo y esmalte sobre Masonite Enmarcado, aproximadamente: 36 × 71 1/8 × 4 in. (91.4 × 180.7 × 10.2 cm) Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, obsequio restringido del Comité Permanente de Colección de MCA y Premio de Compra Vaklova, 1980.42 Imagen cortesía de Nicolas Africano y Weinstein Hammons Gallery Foto © MCA Chicago
Eric Fischl
La nueva casa , 1982

Hollis Sigler quiere pertenecer al cielo, otra vez, 1981
Óleo sobre lienzo con marco de artista de 43 1/8 × 61 ¼ × 3 pulg. (109.5 × 155.6 × 7.6 cm) Colección Museo de Arte Contemporáneo Chicago, Illinois Arts Council Beca de compra y fondos de correspondencia, 1982.25 Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago
Akram Zaatari Mañana todo estará bien, 2010
Video HD de un solo canal (color y sonido), 11 minutos y 48 segundos Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo de Mary y Earle Ludgin por intercambio, 2011.46 © 2010 Akram Zaatari, cortesía de la Galería Sfeir Semler Foto: Nathan Keay, © MCA ChicagoAcerca de la exposición
La pandemia global nos ha obligado a poner un intenso escrutinio sobre las cosas que tocamos, los espacios en los que habitamos y las personas con las que entramos en contacto. Las conexiones que componen nuestra vida diaria se han vuelto menos familiares. En respuesta, nuestros curadores han seleccionado obras de arte de la Colección MCA que exploran cómo nos conectamos. La exposición resultante reflexiona sobre las conexiones que compartimos con los demás y el mundo que nos rodea, así como el vínculo que sentimos más agudamente en soledad, con nosotros mismos.
Just Connect reúne obras de artistas de generaciones, nacionalidades y medios que responden a la idea de la conexión. Just Connect nos recuerda lo que tenemos en común ahora, todo lo que teníamos en común cuando estábamos separados, y la humanidad que continuaremos compartiendo a medida que reconstruyamos nuestras vidas después de una crisis global.
Esta exposición está organizada por Michael Darling, James W. Aldorf, Curador Jefe; Harry C. H. Choi, Curatorial Fellow Marjorie Susman; y Line Aghan, Barjeel Global Fellow y el departamento de ArtesVisuales. Se presenta en la Galería de la Familia Bergman en el segundo piso.
Artistas destacados
- Nicolas Africano, (americano, n. 1948)
- Kai Althoff, (alemán, n. 1966)
- Margot Bergman, (estadounidense, n. 1934)
- Ellen Berkenblit, (estadounidense, n. 1958)
- Roger Brown, (estadounidense, 1941—1997)
- Miriam Cahn, (Suiza, n. 1949)
- William Copley, (estadounidense, 1919–1996)
- Jonathas de Andrade, (brasileño, 1982)
- Jason Dodge, (estadounidense, n. 1969)
- Rafael Ferrer, (americano, b. Puerto Rico, 1933)
- Eric Fischl, (americano, n. 1948)
- Julia Fish, (estadounidense, nacida en 1950)
- General Idea, (artista conceptual canadiense, activo entre 1968 y 1994)
- Isa Genzken, (Alemana, n. 1948)
- Andreas Gursky, (alemán, n. 1955)
- Philip Hanson, (americano, b. 1943)
- Paul Heyer, (estadounidense, b. 1982)
- Jenny Holzer, (estadounidense, n. 1950)
- Sanya Kantarovsky, (ruso, 1982)
- Gabriel Kuri, (mexicano, 1970)
- Glenn Ligon, (estadounidense, n. 1960)
- Sharon Lockhart, (estadounidense, n. 1964)
- Calvin Marcus, (americano, 1988)
- Kerry James Marshall, (estadounidense, n. 1955)
- Malcolm Morley, (británico, 1931-2018)
- Ree Morton, (estadounidense, 1936-1977)
- Emeka Ogboh, (nigeriano, n. 1977)
- B. Ingrid Olson, (estadounidense, n. 1987)
- Tony Oursler, (americano, n. 1957)
- Eddie Peake, (británico, n. 1981)
- Tania Pérez Córdova, (mexicana, n. 1979)
- Hugh Scott-Douglas, (británico, 1988)
- George Segal, (estadounidense, 1924-2000)
- Hollis Sigler, (estadounidense, 1948-2001)
- Michael E. Smith, (estadounidense, n. 1977)
- Wolfgang Tillmans, (alemán, 1968)
- Wesley Willis, (estadounidense, 1963—2003)
- Francesca Woodman, (estadounidense, 1958—1981)
- Akram Zaatari, (libanés, n. 1966)
Imágenes de instalación

Vista de instalación, Just Connect, MCA Chicago del 17 de julio al 8 de noviembre de 2020
Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago
Vista de instalación, Just Connect, MCA Chicago del 17 de julio al 8 de noviembre de 2020
Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago
Vista de instalación, Just Connect, MCA Chicago del 17 de julio al 8 de noviembre de 2020
Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago
Vista de instalación, Just Connect, MCA Chicago del 17 de julio al 8 de noviembre de 2020
Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago
Vista de instalación, Just Connect, MCA Chicago del 17 de julio al 8 de noviembre de 2020
Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago
Vista de instalación, Just Connect, MCA Chicago del 17 de julio al 8 de noviembre de 2020
Foto: Nathan Keay, © MCA ChicagoFinanciamiento
El apoyo principal es proporcionado por la Harris Family Foundation en memoria de Bette y Neison Harris: Caryn y King Harris, Katherine Harris, Toni y Ron Paul, Pam Szokol, Linda y Bill Friend, y Stephanie y John Harris; Zell Family Foundation; Julie y Larry Bernstein; y Cari y Michael Sacks; la Fundación Mellony la Terra Foundation for American Art.


Solo conecta la línea directa
¿Cómo te hizo sentir el arte? ¿Qué te recuerda?
Sí, había una obra de arte en Just Connect, cuando vas a la galería final, que realmente no te puedes perder... son esas dos personas que duermen en una cama, y pensé que la obra de arte fue realmente impactante. Uno, por cómo se mostraba en el centro de la habitación, pero me recordó mucho a esa famosa, supongo, imagen de esos amantes en Pompeya que fueron fosilizados juntos cuando explotó el volcán. Y creo que solo, esa imagen y la obra de arte relacionada con ella son tan tristes y conmovedoras y creo que mucha gente podría relacionarse con el hecho de que ese abrazo y ese amor es algo que puede durar a lo largo de milenios.
La pieza de Tania Pérez Córdova que está en Just Connect siempre me hace sonreír porque es solo un arete, pero en esto como una barra de oro. Y vuelve loca a la gente porque es solo un arete, así que parece, pero la otra mitad de la pieza es el otro arete que está en algún lugar del mundo. Lo cual es una idea genial que, ya sabes, alguien está, ya sabes, actualmente usando este arete en un autobús, tomando sus compras, lo que sea, y que haya uno ahí en un museo, en una galería, pero que tal vez algún día ambos vuelvan a estar juntos.
La pieza de Tania Pérez Córdova, la estoy viendo ahora, y es la que está en la esquina con el arete y el marco de latón brillante, y la ausencia de la persona que lleva el arete es, está tan presente. Y el arete es tan brillante, y el latón es tan brillante, y ocupa una gran cantidad de espacio en la esquina, a pesar de que en realidad físicamente solo ocupa un poco de espacio, y eso me gusta mucho.
La autopista Dan Ryan, calle 51
Estoy llamando sobre el dibujo de Wesley Willis llamado " Dan Ryan Expressway. " Realmente me quedé bien, porque tenía esta sensación de impulso y, una especie de crecimiento imparable. Todos estos autos y camiones se están precipitando hacia el futuro; las líneas son realmente geométricas y fuertes. Parece que hay gente en camino al aeropuerto, o desde el aeropuerto, a la ciudad. Me hizo pensar en andar en bicicleta en el centro durante la pandemia, cuando casi no había autos en la carretera, y podías ir por la mitad de la calle sin ningún problema. Fue una experiencia increíblemente misterioso pero hermosa. Para mí, este dibujo se siente como alguien imaginando el futuro y viendo algo que parece casi normal. Hay tráfico, y hay trenes, y ves la ciudad, y todos están ocupados yendo y viniendo del trabajo, y sus casas. Y eso se siente muy extraño de alguna manera en este momento. Cuando pienso en el futuro ahora, veo algo muy diferente, y no sé exactamente cómo se ve eso y cómo serán nuestras ciudades o nuestras calles en el futuro. Pero espero que haya más bicicletas involucradas.
La nueva casa
Me gusta la pintura de la mujer que estaba parada en su cocina. Creo que estaba al teléfono, pero tal vez solo estaba viendo televisión. Estaba desnuda y parecía que acababa de ir a la tienda de comestibles. Y esa pintura me recuerda lo que se siente vivir solo durante la pandemia. Cómo es muy liberador, pero al mismo tiempo, también muy triste. Era mi pintura favorita.
Maja y Elodie
Me gusta la imagen de la persona mayor y la persona más joven jugando un juego, o haciendo algún tipo de actividad, en el piso de madera. Parece que estaban en una habitación vacía, o tal vez se acababan de mudar. Me gustó porque estaba muy quieto, y fue un momento tan tranquilo que fue capturado. se sienten un poco solos, pero juntos al mismo tiempo.
La polla (Beso)
Estoy pensando en la fotografía de las dos personas besándose, y ellos... está muy cerca. Y tan asqueroso y sudoroso. Y como normalmente estaría viendo eso y pensando en lo personal que es eso y cómo, como, casi TMI es estar tan cerca de otras dos personas besándose. Pero como estamos en una pandemia, estoy pensando en lo peligroso que es y, como, arriesgado. Y no sé cuándo estará el mundo en una situación en la que incluso puedas estar tan cerca de dos personas haciendo tanto en público, sabes, quién sabe, volveremos a verlo.