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Sin encuadernar: Arte contemporáneo después de FridaKahlo

Imágenes

Frida Kahlo, Arbol de la Esperanza (Árbol de la Esperanza), 1946. Óleo sobre masonita; 22 x 16 pulgadas (55.9 x 40.6 cm). Colección privada, Chicago. © 2014 Banco de México Diego Rivera Frida Kahlo Museums Trust, México, DF/Artists Rights Society (ARS), Nueva York

Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago

Daniela Rossell, Sin título (Ricas y famosas) (azotea), 1999. Impresión de desarrollo cromogénico; 50 x 60 pulg. (127 x 152,4 cm). Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo de The Disaronno Originale Photography Collection, 2001.12. © 1999 Daniela Rossell

Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago

Frida Kahlo, La venadita (ciervo pequeño), 1946. Óleo sobre masonita; 9 x 12 pulg. (22,9 x 30,5 cm). Colección privada, Chicago

© 2013 Banco de México Diego Rivera Frida Kahlo Museums Trust, México, D.F./Artists Rights Society (ARS), Nueva York

Thomas Houseago, Sin título, 2008. Yeso, cáñamo y barras de hierro; 52 x 110 x 39 pulg. (132.1 x 279.4 x 99.1 cm). Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo de Mary y Earle Ludgin por intercambio y regalo restringido del Foro de Coleccionistas, 2009.7.a.c. © 2008 Thomas Houseago

Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago

Martin Soto Climent, Flujo luminoso, 2010. Madera, medias de nylon, zapatos, vidrio, perlas de imitación, ropa interior de satén y DVD; en general: 38 x 15 3/4 x 288 pulg. (96.5 x 40 x 731.5 cm). Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo restringido de la Fundación Buddy Taub, 2012.122.a.h. © 2010 Martín Soto Climent

Foto: Imagen cortesía del artista y Clifton Benevento

Shirin Neshat, Turbulento, 1998. Instalación de video en blanco y negro; dimensiones generales variables. Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo de Susan y Lewis Manilow, 2000.22

© 1998 Shirin Neshat
Una pila grande y ordenada de papel blanco con un borde negro se sienta en un piso de concreto.

Felix Gonzalez-Torres, "Sin título " (El fin), 1990. Impresión en papel, copias interminables; 22 pulgadas. (a la altura ideal) x 28 x 22 pulgadas. (55.9 x 71.1 x 55.9 cm) (tamaño de papel original). Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo restringido de Carlos y Rosa de la Cruz; Bernice y Kenneth Newberger Fund, 1995.11. © La Fundación Félix Gonzalez-Torres, cortesía de Andrea Rosen Gallery, Nueva York

Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago

Jack Pierson, The Call Back, 1995. Impresión de desarrollo cromogénico, edición 2 de 25; 20 x 30 pulg. (50,1 x 76,2 cm). Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo restringido de la Fundación Dave Hokin, 1995.119.1. © 1995 Jack Pierson

Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago
Una sábana blanca con una huella roja sangre de un cuerpo cuelga en un nicho de piedra.

Ana Mendieta, Sin título (de la serie Silueta ), 1973-77. Impresión plateada con lejía; hoja: 19 7/8 x 15 7/8 in. (50,5 x 40,3 cm). Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo de The Howard and Donna Stone Collection, 2002.46.12. © Colección de la finca de Ana Mendieta

Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago

Cindy Sherman, Sin título #153, 1985. Impresión de desarrollo cromogénico, edición 4 de 6; hoja: 65 1/2 x 47 1/2 in. (166.4 x 120.6 cm). Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo de Gerald S. Elliott por intercambio, 1985.41

Imagen cortesía del artista y Metro Pictures, Nueva York

Lorna Simpson, Ella, 1992. Polaroids a color y placa de plexiglás grabada; 29 x 85 1/4 x 2 pulg. (73,7 x 216,5 x 5,1 cm). Colección Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, regalo de Judith Neisser, 1996.3.a. © 1992 Lorna Simpson

Foto: Nathan Keay, © MCA Chicago

Quiénes somos

Frida Kahlo es una de las artistas más famosas del mundo. Su reputación y su carácter han crecido inmensamente desde su muerte en 1954, pero póstumamente se ha convertido en un estereotipo del arte latinoamericano. Esta situación, junto con su estatus de celebridad, a menudo eclimina la naturaleza confrontativa y audazmente transgresora de sus pinturas, y en última instancia socava la intención revolucionaria de su trabajo. En el momento en que se hizo, la interpretación incuestionadamente íntima de Kahlo de sus experiencias físicas y psicológicas y su apropiación de la estética del arte popular mexicano desafiaron a la corriente principal europea burguesa. La escala y el contenido de su trabajo también se oponían a la pintura monumental y nacionalista de historia producida por sus contemporáneos mexicanos masculinos. Su trabajo subvirtió las nociones aceptadas de género, sexualidad, clase social y etnia, y fue profética al anticipar las más amplias cuestiones culturales (poscolonialismo, feminismo, derechos civiles, multiculturalismo y globalización) que alcanzaron un crescendo en la década de 1960 y continúan siendo relevantes hoy en día.

En 1978, el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago presentó la primera exposición individual de Kahlo en los Estados Unidos. Utilizando dos de las obras incluidas en la exposición original de 1978, Unbound: Contemporary Art After Frida Kahlo lleva su trabajo a un diálogo con el arte contemporáneo. Los artistas seleccionados en esta exposición comparten el espíritu de rebelión de Kahlo y de manera similar se afirman contra el patriarcado mientras insertan sus voces en discursos artísticos dominantes. Esta exposición destaca cuatro temas en las pinturas de Kahlo para examinar su continua relevancia para los artistas internacionales: la interpretación del género, cuestiones de identidad nacional, el cuerpo político y el cuerpo ausente o traumatizado. La exposición incluye obras de: Francis Alÿs y Enrique Huerta, Margot Bergman, Sanford Biggers, Louise Bourgeois, Martin Soto Climent, Eugenio Dittborn, Yang Fudong, Julio Galan, Nan Goldin, ThomasHouseago, Frida Kahlo, Nelson Leirner, José Leonilson, Ana Mendieta, Beatriz Milhazes , Donald Moffett, Celia Álvarez Muñoz, Wangechi Mutu, Shirin Neshat, Helio Oiticica, 0 CatherineOpie, Gabriel Orozco,Angel Otero, Jack Pierson,R osângela Rennó, Da niela 1 Rossell ,Do ris Salcedo, Cin dy Sherman, Lorn a Simpson y Valeska Soares.

Unbound: Arte contemporáneo After Frida Kahlo está organizado por la curadora Julie Rodrigues Widholm y la curadora Marjorie Susman, Abigail Winograd, en el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago.

Financiamiento

El apoyo para Unbound: Contemporary Art after Frida Kahlo es proporcionado generosamente por The Pritzker Traubert Collection Exhibition Fund. El apoyo principal es proporcionado por Cari y Michael Sacks. El generoso apoyo adicional es proporcionado por Ugo Alfano Casati y Jorge Cauz, y el Consulado General de México.

Aerolínea oficial del Museo de Arte Contemporáneo de Chicago